Серіал “Дивні дива” за десять років пройшов шлях від ностальгійного трилера до одного з найпомітніших культурних феноменів сучасності. Серіал не лише повернув моду на естетику 1980-х, а й створив нове покоління медійних зірок, запустив глобальні тренди в попкультурі та зумів утримати увагу аудиторії разом із дорослішанням своїх героїв. Перша з трьох частин пʼятого та останнього сезону серіалу стартує завтра, 26 листопада. Проте автори не зупиняються й оголосили про продовження історії, яка відродиться у спінофі.
Розповідаємо, як проєкт Netflix перетворився на трендсетера, з якими скандалами зіткнулися його актори та як змінився світ навколо “Дивних див”.
Від локальної серії до глобального бренду: як це сталося
“Дивні дива” задумували як авторський проєкт братів-близнюків Дафферів, але Netflix перетворив його на одну з найпопулярніших франшиз платформи — із ретельно продуманою візуальною естетикою, саундтреком і маркетингом.
Справжній переворот у попкультурі серіал здійснив для просування третього сезону. Тоді Netflix підписав контракти із 75 компаніями, серед яких бренди одягу та харчової промисловості. Таким чином компанія використала свої партнерські зв’язки, щоб просувати “Дивні дива” за допомогою яскравих маркетингових акцій.
Яскравий приклад — Coca-Cola. У серіалі використовували старий дизайн New Coke — тієї самої формули, яку компанія виготовляла в 1985 році. Проте для реклами “Дивних див” Coca-Cola випустила свій напій, який стилізувала для серіалу.
Окрім того, компанія випустила близько 500 000 банок New Coke — переважно через свій інтернет-магазин. Частину продавали у тематичних автоматах, щоб повернути дух вісімдесятих.
Вплив Одинадцятої (Eleven) на харчові звички американців був, м’яко кажучи, аномальним. Її одержимість замороженими вафлями Eggo вдихнула життя в бренд, який роками стагнував. Після першого сезону продажі Eggo вперше за довгий час виросли на 14 % — при тому, що Kellogg’s (виробник) навіть не платив за цю інтеграцію.
Одинадцята в продуктовому магазині під час крадіжки вафель Kellogg’s Eggo. Скриншот з серіалу
Burger King співпрацював із Netflix у 2019 році, щоб створити акцію на честь третього сезону серіалу “Дивні дива”. Це передбачало запуск Upside Down Whopper — звичайного бургера, поданого догори дриґом у спеціальній упаковці — та інші тематичні товари.
Хоча ця акція була тимчасовою і минула, вона була частиною промокампанії, що охоплювала спеціальні пропозиції в застосунку, партнерство з DoorDash та розіграші призів.
Для нового покоління серіал повернув ностальгію за вісімдесятими і в одязі. “Дивні дива” відобразилися в кросівках від Nike. Компанія випустила лінійки Cortez, Tailwind 79, Blazer Mid, футболки, худі — все в стилі гокінсської школи з ремінісценціями 80-х.
Рекламна компанія Nike у співпраці із серіалом “Дивні дива”. Nike
Також “Дивні дива” мали співпраці з американським брендом Levi’s та шведським H&M. Стилізація одягу під дух 80-х і співпраця з великими ритейлерами дали можливість охопити більшу аудиторію та збільшити продажі.
Одяг від Levi’s у співпраці з “Дивними дивами”. Levi’s
Ключова комбінація факторів: сильний сценарій з архетипними персонажами, робота саундтреку, мотиви якого часто стають вірусними, та масивна представленість у соцмережах і маркетингу.
Це зробило проєкт не просто телешоу, а таким собі “сценарієм трендів”, які легко підхоплюють фанати й медіа.
Музика, ностальгія і раптові римейки хітів
Найпомітніший приклад культурного ефекту — повернення до чартів пісні Кейт Буш Running Up That Hill після використання її в четвертому сезоні: сингл піднявся в чартах у кількох країнах і привернув увагу нових поколінь слухачів. Це пряма ілюстрація, як телевізійний контекст може змінити долю музичного хіта через стримінги і соцмережі.
Окрім того, Metallica отримала новий сплеск популярності серед підлітків завдяки сцені з Master of Puppets.
Паралельно серіал стимулював інтерес до настільних рольових ігор — наявність Dungeons & Dragons у сюжеті підняла продажі настільних ігор, а сам бренд випускав офіційні набори й гайди, що підсилювало феномен “повернення 80-х” у попкультурі, як пише Circana.
Окрім того, стиль героїв — від яскравих курток до ретрокросівок — став частиною масової моди. Серіал перетворив теми з минулого на сучасні тренди та фактично переписав уявлення про те, як попкультура здатна впливати на глобальні ринки, музику й поведінку аудиторії.
Діти-зірки: як маленька команда стала глобальними медіаперсонами
Акторський склад підлітків — основний драйвер емоційного залучення аудиторії. Для кількох виконавців проєкт став трампліном у доросле життя:
Міллі Боббі Браун (Одинадцята, або Джейн) отримала міжнародний статус, головні ролі в інших проєктах і великі рекламні контракти.
Проте впродовж кількох років акторка опинялася в заголовках медіа через свою зовнішність: таблоїди публікували матеріали про те, що вона “дуже змінилася” чи “старіє”, звинувачуючи у пластичних операціях.
Після хвилі критики Міллі записала відеозвернення, де назвала це “не журналістикою, а булінгом”, наголосивши, що виросла перед очима публіки і не збирається перепрошувати за дорослішання.
Британська акторка Міллі Боббі Браун. Ліворуч — в образі Одинадцятої під час першого сезону, 2016 рік, а праворуч — під час прем’єри фільму “Електрична держава” у Лос-Анджелесі, США, 24 лютого 2025 року. Netflix та AP/Jordan Strauss
Окрім того, акторка стала об’єктом публікацій у пресі, коли видання The Daily Mail оприлюднило інформацію про те, що вона подала скаргу щодо цькування та домагань проти Девіда Гарбора — актора, який виконує роль її прийомного батька у серіалі.
Ця заява містила значний обсяг звинувачень і подали її до початку зйомок п’ятого сезону в січні 2024 року. Вона спричинила розслідування, яке тривало кілька місяців.
Ґейтен Матаррацо (Дастін) використовує власну публічність для підвищення обізнаності про своє рідкісне захворювання (cleidocranial dysplasia).
Це ж захворювання має й персонаж, що стало важливим з погляду репрезентації та реалістичного відтворення образу підлітка. Актор неодноразово підкреслював, що пишається цим:
“Я був єдиною дитиною, яка проходила прослуховування на роль Дастіна. Гадаю, коли сценаристи зрозуміли, що я на це здатний, вони вирішили передзвонити мені”, – розповів Матаррацо в інтервʼю CBS News.
Фінн Вулфгард (Майк) поєднав акторство з музичною діяльністю (Calpurnia, The Aubreys). Його вибір на кастингу пояснювали щирістю й автентичністю: саме ці якості, на думку шоуранерів, справді передавали дух підлітка з 1980-х.
В інтерв’ю CBR він говорив про сильний тиск від “моментального успіху” та навіть зізнавався, що якби міг повернутися у часі, звернувся б до терапії :
“Можливо, я повернувся б до моменту, коли шоу тільки вийшло й стрімко стало популярним, і прямо звернувся до терапії”, — сказав актор.
Фінн Вулфгард на заході для серіалу “Дивні дива” в кінотеатрі Netflix Tudum у Лос-Анджелесі, США, 8 листопада 2025 року. AP/Andrew Park
Ноа Шнапп (Вілл) потрапив під значну критику у зв’язку з публічними коментарями про конфлікт на Близькому Сході. Він публічно намагався прояснити свою позицію й заперечив частину тлумачень.
Ці приклади показують закономірність: зірки-підлітки отримують широкі можливості (фільми, музика, співпраця з брендами), але водночас стикаються з інтенсивною увагою медіа й фанатів, що формує нові виклики — юридичні, емоційні та іміджеві.
Еволюція персонажів та серіалу
Персонажі “Дивних див” емоційно еволюціонували: від архетипових “дитячих пригод” до складних підліткових і дорослих розповідей про травму, ідентичність і моральні дилеми. Ця трансформація дозволила серіалу зберегти інтерес аудиторії різного віку завдяки ностальгії та сучасним темам; дати акторській групі можливість показати ширший діапазон — від комедії до драматичних арок, які постійно змінюються; залучити нові жанрові елементи (наприклад, образи жахіть, розкривати сучасні політичні підтексти, а центральна музична тема стала надзвичайним емоційним інструментом).
У багатьох персонажів — дитячих героїв — основна боротьба не лише проти потойбічного, а й за своє місце у світі. Зокрема, це виражено надзвичайно сильно у четвертому сезоні, що підкреслює огляд Lady Geeks Media. Автори видання наголошують, що сім’я та дружба стають центральною темою в сезоні.
Внутрішня трансформація більша, ніж зовнішня
Не всі зміни — через битви з монстрами: багато — через особисті кризи, травми, питання ідентичності (Ел, Вілл), любові й відповідальності (Гоппер, Стів, Джойс).
Продовження франшизи
Довгоочікуваний п’ятий і останній сезон “Дивних див” вийде у трьох частинах: перші чотири серії стануть доступні на стримінговій платформі 26 листопада. Друга — 25 грудня, а великий фінал, який, як повідомляють, триватиме дві години, вийде 31 грудня як у кінотеатрах США та Канади, так і на стримінгу.
Автори брати Даффери розповіли, що фінал п’ятого сезону міститиме сцену, яка натякатиме, що буде далі з франшизою. Як повідомляє Variety, розробляється спіноф — з новими персонажами та іншою епохою. Творці серіалу кажуть, що дії відбуватимуться в тому ж всесвіті.
“У фіналі є одна невелика сцена, яка натякає на те, яким буде спіноф. Побачимо, чи люди це помітять”, — каже Росс Даффер.
Коли вийде спіноф — невідомо, але оголошення може відбутися після завершення серіалу. Даффери кажуть, що останній момент історії був запланований ще на початку створення серіалу.
“Скільки себе пам’ятаю, ми знали, якою буде фінальна сцена, і завжди були в цьому впевнені. Це дало нам Полярну зірку”, — каже співавтор Метт.
Даффери зазначили, що фінал серіалу перегукується з реальним життям акторів. Вони спланували зйомки так, щоб кожен актор відзняв свою фінальну сцену в останній день роботи на майданчику, що дозволило природним емоціям визначати завершення історії.
“Ми влаштували розклад так, щоб у фінальний день на майданчику кожен міг зняти свою останню сцену. Ці дні були надзвичайно емоційними”, – пояснює Метт.